Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond

Jaarverslag

Programma

Bereik, netwerk en communicatie

Organisatie

Inkomsten en uitgaven

Over ons

Waar staan we voor Vlaams-Nederlandse uitwisselingen Vacatures Medewerkers 40 jaar de Brakke Grond Geschiedenis van de Brakke Grond
Plan je bezoek

Contact Openingstijden Bereikbaarheid Toegankelijkheid Kaartverkoop Bezoekersvoorwaarden Locatie huren Privacy- en cookiesbeleid
Eetcafé

Reserveren Menu Groepen

Voorwoord

De Brakke Grond is uniek: een Vlaams cultuurhuis in hartje Amsterdam dat bruggen slaat tussen het Nederlandse en Vlaamse kunstenveld. Een huis dat onderdak biedt aan makers uit uiteenlopende kunstdisciplines en in het bijzonder een platform creëert voor nieuwe kruisbestuivingen daartussen. Een huis met een hoek af, op z’n Vlaams, waar ruimte is voor experiment en onverwachte ontmoetingen.

De Brakke Grond presenteert de meest urgente, bijzondere en grensverleggende kunstenaars uit Vlaanderen aan het Nederlandse publiek. Kunstenaars die dominante perspectieven bevragen, onzichtbare machtsstructuren en normen zichtbaar maken en ons uitnodigen om anders naar de wereld te kijken.
Naast de programma’s in ons huis aan de Nes ontplooien we tal van activiteiten achter de schermen: van voorstellingen, tentoonstellingen en festivals tot de ondersteuning van makers in hun ontwikkeling. En, niet te vergeten, het delen van kennis tussen de Vlaamse en Nederlandse sector en het stimuleren van samenwerking en uitwisseling over de grens.

Zo nodigden we de Nederlandse curator Suzanne Wallinga uit om in de collectie van Mu.ZEE, het Oostendse museum voor moderne en hedendaagse kunst, te duiken en een nieuwe tentoonstelling samen te stellen. Op die manier bieden we gedurende drie jaar telkens een nieuwe blik op deze bijzondere collectie.
Met FIBER Festival en kunstencentrum STUK zetten we onze samenwerking rond geluidskunst voort, een kunstvorm die raakt aan muziek, beeldende kunst en performance.
Ons jaarlijkse festival Beyond the Black Box keerde terug met kunst die uitnodigt om te voelen, te proeven, te ervaren en je onder te dompelen. Het hele gebouw wordt ingezet voor deze ontdekkingstocht, van kleedkamer tot bezemkast. Zo stimuleren we kruisbestuivingen tussen disciplines, partners en makers, waardoor het publiek kan kennismaken met nieuwe verhalen en vormen.

De Brakke Grond gelooft onvoorwaardelijk in de kracht van kunst, juist in tijden van mondiale crises, verharding en polarisatie. Kunst creëert ruimte om te twijfelen, om je ongemakkelijk te voelen, om de wereld door de ogen van een ander te zien. Maar kunst is ook een plek voor herkenning, vreugde en hoop, een venster op mogelijke toekomsten.

Programma

Lees verder

Artistiek beleid

Introductie artistiek beleid

Doordat we in Vlaanderen en Nederland vaak een andere benadering hebben – vertrekkend vanuit een andere geschiedenis, met andere opleidingen en ervaringen als achtergrond, en werkend in een andere maatschappij en cultuur – ontstaan verrassingen, onbekende vormen en een andere (beeld)taal. De Brakke Grond laat de meerwaarde zien van dit Vlaamse perspectief voor het Nederlandse veld.

Drie pijlers

Ons artistiek beleid berust op één geïntegreerd plan met drie pijlers: presentatie, ontwikkeling en kennisdeling.

Het beleid van de Brakke Grond rust op drie pijlers: presentatie, ontwikkeling en kennisdeling.

We presenteren zowel in ons cultuurhuis aan de Nes als bij partners in Amsterdam de meest urgente, verrassende en grensverleggende projecten uit Vlaanderen. Met gedurfde keuzes streven we ernaar het Nederlandse professionele veld en publiek blijvend te inspireren.

Kunstenaars ondersteunen we in hun ontwikkeling, bijvoorbeeld door residenties te faciliteren, coproducties aan te gaan en artistieke en zakelijke coaching te bieden.

Als belangrijke schakel in het Vlaams-Nederlandse kunstenlandschap bevorderen we uitwisseling, ontmoeting en kennisdeling tussen beide sectoren, om de wederzijdse inspiratie en samenwerking verder te versterken.

Duurzame verbindingen

We zetten zo veel mogelijk in op langere trajecten met makers en gezelschappen. We volgen de ontwikkelingen in hun carrière en koppelen hen op verschillende momenten aan Nederlandse initiatieven. Door hen in partnerschap met andere organisaties of festivals te presenteren, bereiken we nieuwe publieken.

Zo presenteerden we de muzikale performance AJJIT van Khadija El Kharraz Alami en Reda Senhaji op locatie in Bar Benelux tijdens het Amsterdam Dance Event. El Kharraz Alami wordt al meerdere jaren ondersteund door de Brakke Grond en werkt momenteel aan haar nieuwe voorstelling SHRINE.
Uit haar onderzoek naar het prekapitalistische lichaam en de polyritmiek van Marokkaanse muziek ontstond de performance AJJIT, in samenwerking met muzikant en producer Senhaji (aka Cheb Runner). De context van ADE bood een ander soort setting en publieksbeleving dan de reguliere theaterprogrammering. AJJIT werd door NRC getipt als een van de zes niet te missen acts op ADE.

Met IDFA DocLab hebben we een samenwerking die al meer dan 15 jaar teruggaat, waarin we de handen ineenslaan om de meest interessante kruisbestuivingen tussen interactieve en immersieve documentaire en performance te presenteren.
Dit jaar coproduceerden we gezamenlijk het nieuwste werk van Ontroerend Goed. Handle with Care is een voorstelling in een doos, zonder acteurs of technici, gespeeld door het publiek.
De Brakke Grond organiseerde in het voorjaar enkele publieke try-outs tijdens de testfase van het project. In november beleefde Handle with Care een internationale premièregolf in meer dan tien landen, waaronder in Nederland op het International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA).

Ook zetten we de samenwerking voor het festival Rooms voort, waar we met partners Marres, Dansateliers, Via Zuid, Fashionclash en MU kunstenaars uitnodigen om nieuw performancewerk te maken.
Multimediakunstenaar Samah Hijawi maakte de lecture performance The Moon in Your Mouth. Terwijl we getuige zijn van het gewelddadige verdwijnen van enkele van de oudste culturen ter wereld, stelt Hijawi de vraag: welke gemeenschappen van planten en andere wezens verdwijnen er, naast het verlies op menselijk niveau? Welke banden en tradities gaan verloren, en welke verhalen uit het verleden kunnen we nog doorgeven aan de toekomst? Na Rooms reisde deze performance door naar Beyond the Black Box.

Stevig podium

In onze eigen programmering bieden we toonaangevende gezelschappen en kunstenaars uit Vlaanderen een stevig podium in Nederland. We zetten daarbij vaak in op langere speelreeksen en Nederlandse premières.

Vaste gezelschappen hadden succesvolle passages, waaronder Zuidpool met de voorstelling Alkibiades, naar het boek van Ilja Leonard Pfeijffer, en Malpertuis met De Jaren en een intergenerationele sterrencast, met onder anderen Viviane De Muynck en Els Dottermans. De SITCOM van De HOE had haar Nederlandse premièrereeks in de Brakke Grond, met vier uitverkochte speeldagen (en werd later beloond met een selectie voor het Vlaams TheaterFestival). Ook ging de herwerking van de succesproductie Badke van laGeste uit 2013 in Nederlandse première, dit keer artistiek volledig in Palestijnse handen.

Daarnaast bieden we opkomende makers een belangrijk podium om hun werk te ontwikkelen en voor het eerst aan publiek te tonen. Simon Van Schuylenbergh werkte tijdens een residentie in huis aan zijn project Dark Habits, met performers uit Vlaanderen én Amsterdam. Hij sloot zijn residentieperiode af met een presentatie in de Grote Zaal, waar een groot en jong publiek op afkwam, deels zelf werkzaam in de sector als performer, maker of curator. Zo ontstond een vruchtbare uitwisseling tussen twee artistieke gemeenschappen uit Amsterdam en Brussel.

Rodrigo Batista ging in première met KIDNAPPED, na een montageweek in de Grote Zaal met technische, productionele en communicatieve ondersteuning. Enkele Vlaamse recensenten kwamen kijken in Amsterdam en de voorstelling kreeg zeer positieve recensies in Pzazz en Etcetera. Dit gaf Batista een stevige basis voor de Vlaamse speelplekken die hierop volgden.

Samenbrengen en uitwisseling

In 2025 organiseerden we meerdere festivals met een focus op een genre of ontwikkeling waarin Vlaamse en Nederlandse kunstenaars en professionals samen werden gebracht.

Het festival Shakespeare is Dead richt zich op de ontwikkeling van de Nederlandstalige toneelschrijfkunst, Beyond the Black Box op hybride en transdisciplinaire kunstpraktijken, en Oorzaken op verhalende audio en podcasts. Binnen al deze festivals worden makers en professionals van beide kanten van de grens samengebracht om uit te wisselen en meer zichtbaarheid te genereren bij pers en publiek.

We richten ons ook op de uitwisseling tussen jonge makers uit Nederland en Vlaanderen, zodat zij al in een vroeg stadium van hun carrière kennis kunnen maken met elkaar. Zo dragen we bij aan de aanwezigheid van Vlaamse afstudeerders bij het landelijke ENTER Festival, dit jaar in Groningen, en werken we samen met Amsterdam Fringe Festival voor kennisuitwisseling met Vlaamse makers binnen het festival.

Samen met Fiber Festival en met de steun van Kunstencentrum STUK organiseerden we voor de tweede keer de Sound Art Sunday, met vier performances van Vlaamse en Nederlandse geluidskunstenaars. Wij ondersteunden, samen met verschillende Vlaamse en Nederlandse partners, de ontwikkeling van Eclipsis van Vica Pacheco, een performance die instrumenten van keramiek, choreografie en muziek combineert. Anouk Kellner presenteerde haar indrukwekkende installatie Airchoir No 1, waarin grote textiele objecten worden opgeblazen door acht orgelpijpen. Zij stonden samen met Diane Mahin en Jonathan Chaim Reus in dit bijzondere programma, dat het publiek kennis laat maken met het brede spectrum van geluidskunst.

Het samenbrengen van kunstenaars en professionals uit beide landen legde de kiem voor nieuwe samenwerkingen, voor wederzijdse inspiratie en een sterkere verankering van deze gespecialiseerde kunstpraktijken. De Brakke Grond bleek uniek gepositioneerd om de verschillende partners en publieken samen te brengen, waardoor nieuwe ontwikkelingen gestimuleerd en aangewakkerd kunnen worden.

Lees verder

Het beleid van de Brakke Grond rust op drie pijlers: presentatie, ontwikkeling en kennisdeling.

Kunstenaars ondersteunen we in hun ontwikkeling, bijvoorbeeld door residenties te faciliteren, coproducties aan te gaan en artistieke en zakelijke coaching te bieden.

Duurzame verbindingen

Stevig podium

Samenbrengen en uitwisseling

Presentatie

Ons doel is om de presentatie van bijzondere kunstenaars en artiesten uit Vlaanderen zo veel mogelijk te integreren in de Nederlandse context. Op deze manier bevorderen we de uitwisseling tussen het Vlaamse en Nederlandse kunstenveld, verbinden we relevante doelgroepen met de kunstenaars en vergroten we de zichtbaarheid van hun werk.

Lees verder

We nemen deel aan toonaangevende festivals in Amsterdam en daarbuiten, en leggen speciale nadruk op programma’s en organisaties die verschillende disciplines samenbrengen en innovatieve cross-overs stimuleren.

Oorzaken

Het tweedaagse Oorzaken Festival voor verhalende audio bracht 250 makers samen voor de Makersdag, met onder meer masterclasses, workshops en panels over prangende thema’s, waaronder het festivalthema verzet. Vlaamse podcastmakers, zoals Eva Moeraert, gaven workshops, en veel (jonge) makers namen deel.

Het publieksprogramma bestond uit voorstellingen, installaties, panels, interviews en podcastpremières, met enkele grote internationale namen zoals Nancy Updike van This American Life.
De Brakke Grond presenteerde installaties met verhalende audio in een interactieve en immersieve setting. Zo stond er werk van de jonge makers Johanna Loman & Ines Thora en van Emi Kodama. Deze makers werden tevens uitgenodigd om deel te nemen aan de Makersdag en zich zo onder te dompelen in het veld van audio en podcasts.

Prelude I en II

Prelude is een initiatief van curator Titus Nouwens en vond twee keer plaats in de Brakke Grond. Prelude is een serie live-evenementen waarin de onderlinge verbanden en invloeden worden verkend tussen bewegend beeld en performance enerzijds, en tussen beeldende kunstenaars van verschillende generaties anderzijds.
In dialoog met Nouwens nodigden we telkens een Vlaamse kunstenaar uit om deel te nemen aan dit evenement: Frederik Daelemans en Amina Szecsödy. Tijdens de tweede avond stond bovendien het werk van de Vlaamse performance-pionier Hugo Roelandt centraal.

Onze Grote Zaal werd volledig getransformeerd tot een immersieve scenografie waarin publiek, performance, video en objecten samenkwamen. De technische mogelijkheden van deze zaal zijn uitzonderlijk binnen de beeldende kunstwereld en zorgden voor een unieke dimensie aan het Prelude-project. Dit was ook zichtbaar in de populariteit van de avonden, met telkens een uitverkochte zaal en een zeer uiteenlopend publiek van alle leeftijden, achtergronden en interesses, waaronder veel mensen die verbonden zijn aan het culturele veld.

Ontwikkeling

We ondersteunen makers in hun artistieke ontwikkeling door hun praktijk langdurig te volgen, residenties aan te bieden en coproducties aan te gaan. Op deze manier faciliteren we de ontwikkeling van nieuw werk, creëren we vanaf een vroeg stadium in het proces een netwerk van partners in zowel Vlaanderen als Nederland, en bieden we Vlaamse makers de kans om verbindingen te leggen met de culturele, maatschappelijke en historische context van Amsterdam en Nederland.

Lees verder

De residentiewerking van de Brakke Grond geeft makers de ruimte om onderzoek en experiment centraal te stellen in hun artistieke proces.

Residenten krijgen tijd, ruimte en ondersteuning om nieuwe ideeën te ontwikkelen, hun praktijk te verdiepen en verbinding te leggen met andere makers in huis en het Nederlandse culturele veld. Onze residenties nemen verschillende vormen aan. Zo bieden we onderzoeksresidenties aan Vlaamse makers die hun inspiratie vinden in de lokale omgeving, en residenties ter voorbereiding op specifieke presentaties.

Brainwash

Tijdens de jaarlijkse samenwerking met het Brainwash Festival (19 oktober 2025, Amsterdam) ondersteunden wij de makers Mees Vervuurt & Ferenc Balcaen, Khadija El Kharraz Alami en Koen Verheijden (i.s.m. Theater Bellevue). Zij kregen ruimte om hun artistieke onderzoek te verdiepen, in gesprek te gaan met het artistieke team en hun ideeën te toetsen.
Deze residentie ondersteunde de makers bij het ontwikkelen van hun werk met oog voor de context van Brainwash, waar het wordt gepresenteerd aan een breed publiek buiten de theatercontext.
Tijdens het festival deelden zij hun onderzoek in Theater Bellevue en gingen zij in gesprek met het publiek. Aansluitend bij het jaarthema Beyond Boundaries verkenden zij vraagstukken rond identiteit, macht en verbeelding, en lieten zien hoe grenzen niet alleen scheiden, maar ook nieuwe ontmoetingen mogelijk maken.

Double bill Herstories

De dansmakers Anna & Goda kregen tijdens een tweeweekse technische residentie in de Brakke Grond de ruimte om hun voorstelling Goddesses Dream When They Bleed af te monteren voor hun Nederlandse première in de Grote Zaal tijdens het double bill-programma Herstories.
Tijdens de residentie ontvingen zij artistieke en technische ondersteuning vanuit het team van de Brakke Grond. Goddesses Dream When They Bleed is de eerste creatie uit de samenwerking tussen de Belgische kunstenaar Annabel Reid en de Litouwse Goda Žukauskaitė.
Geïnspireerd door het ritueel van vrouwen die kleren wassen, onderzoekt de voorstelling de intieme en kwetsbare relatie tussen vrouwen die hun lichaam, macht en ruimte terugwinnen.

We presenteerden hen samen met Wildgroei Coven, een collectief van Céline Gaza en Rose-Myrtha Vercammen Fortuna, die eerder ook in residentie bij de Brakke Grond hun werk Onkruid ontwikkelden. Zij benaderen hun voorstelling als een ritueel rond liefde, verantwoordelijkheid voor de aarde en een beoefening van zusterschap in een patriarchale context.

Zoöp Connections

Samen met de partners van het Europese netwerk EUNIC namen we deel aan Zoöp Connections om regeneratieve relaties te stimuleren en stemmen van meer-dan-menselijke entiteiten in ons bewustzijn te integreren, met als groter doel klimaatactie.
Kunstenaars, ecologen, architecten, antropologen, ontwerpers en gemeenschapsorganisatoren werden uitgenodigd om samen te werken met vijf vooruitstrevende culturele organisaties in Nederland. Via het Zoöp-model verkennen de deelnemers hoe principes van ecologische regeneratie en co-governance met niet-menselijke entiteiten de rol van culturele instellingen in deze grotere transitie kunnen versterken.

De Brakke Grond nodigde Kapinga Josephine Muela Kabeya uit om in residentie te gaan bij de regeneratieve boerderij ‘t Gagel. Kapinga’s werk weerspiegelt haar zoektocht naar verbinding met de natuur, het opeisen van haar eigen ruimte en het rechtvaardigen van haar bestaansrecht als queer vrouw van kleur.
Een van Kapinga’s werken, Homesick Tea Gathering, ontstond uit een gedeelde liefde voor natuur en het gesprek tussen twee vrouwen – Eline De Clercq en Kapinga zelf. Samen begonnen ze met het verzamelen van theesoorten en het delen van de verhalen van degenen die de thee meebrachten, vaak uit verlangen naar hun thuisland.

Kennisdeling

Als schakel tussen het Vlaamse en Nederlandse culturele veld initieert en faciliteert de Brakke Grond kennisdeling, netwerkvorming en uitwisseling. Dit doen we vaak in samenwerking met grotere festivals en projecten, waarbij we gebruikmaken van de aanwezigheid van verschillende professionals en kunnen aanhaken met onze netwerkactiviteiten.

Lees verder

LageLandenLiefde

Het bezoekersprogramma Lage Landen Liefde is een samenwerking tussen het Nederlands Theater Festival, het TheaterFestival Vlaanderen, Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond en Vlaams-Nederlands Huis deBuren, gericht op de uitwisseling van podiumkunsten over de grens heen. Na het succes van eerdere edities bouwen we verder aan een duurzame Vlaams-Nederlandse uitwisseling.

Op 11 en 12 september 2025 namen Vlaamse programmatoren deel aan het programma in Amsterdam (onder andere van 30CC Leuven, Cultuurcentrum Hasselt, De Grote Post Oostende, Kunstencentrum Nona in Mechelen, CC De Werft Geel, Toneelhuis, KVS en Cultuurhuis De Warande), en Nederlandse programmatoren aan het programma in Antwerpen (onder andere van Theater Rotterdam, Theater a/d Rijn, Grand Theatre en Oerol).
Acht Vlaamse makers stelden hun werk voor aan de Nederlandse programmatoren en vice versa. Het programma bestond uit interviews met de makers en speeddates met de programmatoren, gevolgd door avondvoorstellingen van geselecteerde makers van de Theaterfestivals en het Amsterdam Fringe Festival.

Op vrijdagochtend vond in beide steden een gemodereerd sectorgesprek plaats over Vlaams-Nederlandse uitwisseling, spreiding en gelijkwaardige samenwerking in het veld. Door deze mix van kennismaking, inhoudelijke gesprekken en voorstellingen kregen zowel makers als programmatoren de kans hun netwerk uit te breiden en met elkaar in gesprek te gaan over hoe de Vlaams-Nederlandse samenwerking een nieuwe impuls kan krijgen.

Naar aanleiding van het sectorgesprek werd een actieplan opgesteld dat in 2026 wordt verspreid naar belangenorganisaties, huizen, steunpunten en beleidsmakers.

NTF PRO: Care Practices in de podiumkunsten

Tijdens het professionalsprogramma van het Nederlands Theater Festival organiseerden we de sessie Care Practices in de podiumkunsten, in samenwerking met Theater Utrecht.
In deze sessie onderzochten we hoe zorg – in al haar vormen – weer als een collectieve praktijk kan worden benaderd. De huidige maatschappelijke, economische en culturele structuren zijn nog steeds geënt op het traditionele kerngezin als norm, maar wat kunnen we samen? Hoe kunnen we ruimte maken in onze werkpraktijk voor collectieve vormen van zorg? En wat vraagt dat van de structuren in de podiumkunstensector – van werkrelaties tot residentiemodellen, van tourritmes tot beleidskaders?

We nodigden makers Mira Bryssinck, Floor Houwink Ten Cate, Sefora Samangua en Kim Snauwaert en organisator Annette van Zwoll (What You See Festival) uit om voorbeelden uit hun artistieke praktijk te delen.

Belgium Booms op ADE

Tijdens ADE, het toonaangevende festival voor de elektronische muziekindustrie, organiseerden we samen met VI.BE en Belgium Booms de Belgian Hangover Brunch, dat dit keer plaatsvond in de Brakke Grond.

Dit netwerkevenement trok ongeveer 250 Nederlandse, Vlaamse en internationale professionals, die werden voorgesteld aan toonaangevende Belgische nachtclubs en promotors.

Hierop volgde een verdiepingsgesprek tussen beleidsmakers en vertegenwoordigers van de nacht uit verschillende steden, waaronder Brussel, Gent, Antwerpen, Leuven, Amsterdam, Rotterdam, Utrecht en Haarlem, over gezondheid, inclusie en innovatie in het nachtleven. Met deze uitwisseling brengen we duurzame kruisbestuiving op gang en hopen we nachtbeleid hoog op de agenda te houden in de betrokken steden.

Uitgelicht

We proberen in onze projecten zoveel mogelijk pijlers te laten samenkomen. Hier volgen een paar voorbeelden waarin alle pijlers elkaar kruisen.

Beyond the Black Box

Dit jaar vond de zesde editie plaats van festival Beyond the Black Box, in samenwerking met partners SoAP Maastricht, C-TAKT en Platform 0090. Met dit platform geven we theatermakers en kunstenaars de ruimte om hun werk te ontwikkelen en te presenteren buiten de kaders en conventies van de zwarte doos van de theaterzaal en de white cube van de museumzaal.

Lees verder

Dit jaar zagen we opnieuw een groei in bezoekersaantallen, van bijna 700 in 2024 naar 720 in 2025. Samen met de deelnemende kunstenaars als publiek – extra groot dit jaar door collectieven als ISO Amsterdam en de BREAKFASTCLUB – kwam het totaal aantal aanwezigen op bijna 800.

Interdisciplinaire makers zijn gebaat bij een fijnmazig netwerk van partners in verschillende steden en landen, die het nomadische karakter van hun werk begrijpen en versterken, en tegelijk hun infrastructuur kunnen en willen aanpassen aan de aard van het werk. Beyond the Black Box heeft tot doel deze groep makers het benodigde platform te bieden en het publiek kennis te laten maken met verrassende, zintuiglijke en immersieve kunstvormen.

We presenteerden 14 verschillende projecten van makers, kunstenaars en collectieven, van grootschalige performances tot intieme vertellingen. Verschillende makers werkten in huis, met steun van ons team, naar hun première toe, zoals Sîpan Sezgin Tekin, die twee weken aan The Cud werkte in de Grote Zaal. We nodigden ISO uit, een Amsterdamse kunstenaarsbroedplaats, die een performancenacht cureerde in de Rode Zaal.
De BREAKFASTCLUB, een initiatief van Gouvernement, organiseerde twee bijzondere ontmoetingen met eten en artistieke interventies. Makers uit het festival, speciale gasten en het publiek gingen in gesprek over verschillende thema’s. Through Night and Days ging over het verschil tussen dag- en nachtleven in de kunsten. In Stories of Home and Traditions bespraken kunstenaars hoe zij hun verhaal van een plek of thuis vertellen aan de hand van specifieke culturele markers of objecten.

We maakten het weekendprogramma familievriendelijk, met een laagdrempelig toegankelijk Grote Zaal-programma, waarin de installatie WOW19 van het kunstcollectief 019 de show stal. Dit was een levensgroot springkasteel, dat een schaalmodel vormt van hun eigen kunstruimte in Gent. Naast dit springkasteel stond de Studie van de Struikel van Salomé Mooij, een interactieve performance waarin zij samen met het publiek op zoek gaat naar vallen, falen en weer opstaan.

We ontvingen opnieuw veel professionals, waarvan 38 zich hadden aangemeld via het accreditatieformulier. Er waren dit jaar meerdere buitenlandse programmeurs aanwezig, onder meer van het festival FAR in Nyon, Centre Wallonie-Bruxelles in Parijs en Theater aan Zee in Oostende, maar ook van Nederlandse festivals en theaters zoals Oerol, Festival Cement, SPRING en Theater Rotterdam.

BEKIJK DE FESTIVALPAGINA

Videoportretten Beyond the Black Box

In gesprek met Rita Hoofwijk, Samah Hijawi, Sîpan Sezgin Tekin en Maarten Heijnens

Lees verder

"Onderscheid tussen disciplines en methoden binnen de live arts wordt vrolijk genegeerd of juist uitgespeeld, zoals ook de conventies van andere vakgebieden binnen en buiten de kunst, van sociale geschiedenis tot milieukunde, worden geëxploreerd."
Theaterkrant over Beyond the Black Box

Beyond the Black Box in beeld

Aftermovie Beyond the Black Box

.tiff i.s.m. FOMU

In 2025 bood de Brakke Grond opnieuw plek aan .tiff, een traject geïnitieerd door FOMU, ter ondersteuning van tien beloftevolle beeldmakers die een link hebben met België.

Lees verder

Voor deze editie werden 115 kunstenaars genomineerd via een breed netwerk, waarna een interne en externe jury de selectie terugbracht tot tien: Adel Setta, Alice Dooreman, Anna Safiatou Touré, Bo Vloors, Camille Poitevin, Jaka Teršek, Mohamed Almamoun, Natalia Majchrzak, Tim Theo Deceuninck en Veronika Breuer. Criteria zoals hedendaagse relevantie, multivocaliteit en diversiteit stonden centraal.

De meerwaarde van de samenwerking tussen FOMU en de Brakke Grond komt vooral naar voren in het ervaren van en werken in verschillende presentatiecontexten. Een bijzondere opportuniteit ligt daarbij in de activatie van het gepresenteerde werk tijdens het publieke programma van de Brakke Grond: Bo Vloors bracht tijdens de opening van de tentoonstelling voor het eerst een tekstuele performance, Passing on, Passage of Solid Presence, op zaal.

De tentoonstelling schitterde tijdens het altijd uitverkochte Museumnacht. Camille Poitevin realiseerde met Welcome to Our Table een monumentale, performatieve installatie tijdens Museumnacht in onze Rode Zaal. Samen met Kadia Doumbouya (kunstenaar en chef-kok) en Déborah Claire (kunstenaar, curator en onderzoeker) creëerde Poitevin een performance rond een eettafel, waarin eten een gedeelde, politieke en gevoelige handeling werd. Vrouwen en gender-minoritized mensen werden uitgenodigd om samen te eten en gesprekken te voeren aan de hand van open vragen, terwijl het publiek toekeek, deelgenoot van een intiem maar collectief moment.

Bezoekers konden rondleidingen volgen, gegeven door twee van de fotografen – Adel Setta en Natalia Majchrzak – en door programmamaker Mirthe Demaerel. Dit bood nieuwe perspectieven op de tentoonstelling en had een speelse vorm dankzij silent disco-koptelefoons, waardoor het publiek ook binnen het feestgedruis van Museumnacht de rondleiding kon volgen.

Daarnaast zorgden .tiff Conversations voor uitwisseling met Nederlandse professionals in het fotografische medium. De kunstenaars gingen in gesprek met Winke Wiegersma, Femke Rotteveel, Astrid Hulsmann, Tim Mooij-Knip, Vincent van Velsen en Anika Schwarzlose.

De editie kreeg ook media-aandacht, waaronder een uitgebreide two-pager in het Parool met de titel: ‘In de Brakke Grond tonen jonge Belgische fotografen wat zij het beschermen waard vinden’. De tentoonstelling werd bezocht door verschillende groepen, waaronder opleidingen uit België en de Young Collectors Circle. Zo bevestigde .tiff 2025 wederom de waarde van het platform voor kunstenaars en publiek.

BEKIJK DE EXPOPAGINA

.tiff in beeld

Videoportretten .tiff

Mohamed Almamoun en Alice Dooreman

Lees verder

Jaka Teršek en Anna Safiatou Touré

Lees verder

Bo Vloors, Adel Setta en Veronika Breuer

Lees verder

Camille Poitevin, Natalia Majchrzak en Tim Theo Deceuninck.

Lees verder

Museumnacht in beeld

BANKET

Voor het tweede jaar op rij openden we ons seizoen met BANKET: een voorproefje van het nieuwe seizoen waarin dans, beeldende kunst, gastronomie, work-in-progress en muziek samenkomen.

Lees verder BEKIJK BANKET 2025

BANKET in beeld

Aftermovie BANKET

What Cannot Be Held i.s.m. Mu.ZEE

De Brakke Grond ontving meer dan 2.000 bezoekers voor de eerste tentoonstelling in een nieuwe, driejarige samenwerking met Mu.ZEE. Terwijl het museum in Oostende tijdelijk gesloten is voor verbouwing, blijft Mu.ZEE haar rijke collectie toegankelijk maken via projecten in binnen- en buitenland.

Lees verder

Deze bijzondere samenwerking met de Brakke Grond richt zich op het tonen van hedendaagse Vlaamse kunst in Nederland en biedt jaarlijks een andere Nederlandse curator de kans om een nieuwe kijk op de collectie te bieden.

Voor de eerste editie stelde curator en directeur van Museum Cobra, Suzanne Wallinga, een tentoonstelling samen in dialoog met curator Ilse Roosens van Mu.ZEE en artistiek medewerker Sophie Dogterom van de Brakke Grond.
What Cannot Be Held brengt een diverse groep kunstenaars samen die, ieder op diens eigen manier, de precaire positie van de mens onderzoekt in een wereld die voortdurend in beweging is. De tentoonstelling staat stil bij thema’s als de instabiliteit van sociale relaties, de fragiliteit van identiteit en de tussenruimte tussen verleden, heden en verbeelding. In een tijd waarin maatschappelijke structuren verschuiven en zekerheden afbrokkelen, bieden deze kunstwerken ruimte om na te denken over wat het betekent om mens te zijn in deze veranderende wereld.

Gekoppeld aan de tentoonstelling realiseerden we meerdere publieksprogramma’s. Zo toonden we tijdens Amsterdam Art Week gedurende vier dagen een durational performance van Edith Dekyndt en de performance van Angyvir Padilla.
Samen met curator en onderzoeker Mirthe Berentsen organiseerden we het programma Beyond the Nuclear Family, waarbij een rondleiding plaatsvond door Musea in Gebaren, speciaal voor doven en slechthorenden van alle leeftijden.

In het kader van Keti Koti, de viering van de afschaffing van de slavernij, organiseerden we een filmvertoning met nagesprek van PRISM, een film van An van Dienderen, Rosine Mbakam en Eléonore Yameogo. PRISM vertrekt vanuit het perspectief dat de fotografische media technologisch en ideologisch bevooroordeeld zijn, in het voordeel van witte huid.

Tenslotte vonden er twee workshops kunstkritiek plaats voor jonge schrijvers, onder leiding van Laure van den Hout, hoofdredacteur van Mister Motley. Een van de artikelen die daaruit voortkwam werd gepubliceerd op de website van Mister Motley: Cannot Be Lost.

Deelnemende kunstenaars: Danai Anesiadou, Anouk De Clercq, Edith Dekyndt, An van Dienderen, Lili Dujourie, Anne-Mie Van Kerckhoven, Marie-Jo Lafontaine, Valérie Mannaerts, Katja Mater, Angyvir Padilla en Tramaine de Senna.

BEKIJK DE EXPOPAGINA

"De performance van Dekyndt sluit naadloos aan bij het uitgangspunt van de tentoonstelling: alles is tijdelijk, niets blijft. Het stof waarmee wordt gewerkt, is afkomstig uit het gebouw zelf. Medewerkers van de Brakke Grond verzamelden het door stofzuigerzakken leeg te kloppen. Dat werd gemengd met zand."
Kees Keijer, het Parool

What Cannot Be Held in beeld

Ontdek de tentoonstelling met curator Suzanne Wallinga

Shakespeare is Dead

Van 4 t/m 6 april organiseerden we in samenwerking met Theater Bellevue voor de tweede keer Shakespeare is Dead: het enige Nederlands-Vlaamse festival voor de ontwikkeling van de nieuwe theatertekst, dat jaarlijks afwisselend plaatsvindt in Amsterdam en Leuven.

BEKIJK DE FESTIVALPAGINA

Aftermovie Shakespeare is Dead

Totaaloverzicht programma

We onderscheiden eigen programmatie, gastprogramma en verhuur om ons organisatieprofiel nog scherper te definiëren. We willen het publiek helder laten zien welke programma's we zelf initiëren en organiseren, en welke we graag ondersteunen, maar waarvan we niet de hoofdorganisator zijn. Op deze manier benutten we onze expertise optimaal en bieden we ruimte aan initiatieven die aansluiten bij onze missie.

Los van ons eigen programma, inhoudelijke samenwerkingen en gastprogramma’s verhuren we onze zalen. Bij voorkeur verhuren we aan initiatieven met een culturele inslag, maar dat is geen absolute noodzaak. De eigen programmering krijgt uiteraard altijd voorrang op verhuurinitiatieven.

Lees verder

Bereik en netwerk

Lees verder

Bereik en netwerk

Op het gebied van publieksbereik ontwikkelden we dit jaar meer verdiepende content die het verhaal achter onze programmering zichtbaar maakt, zowel op social media, onze website als – voor het eerst – in het papieren Brakke Grond Magazine. Daarbij experimenteren we, naast geschreven tekst, nadrukkelijk met verschillende vormen, zoals video’s, foto-essays en audio.

Lees verder

Nieuwe look & feel

Om de herkenbaarheid te vergroten, kreeg de Brakke Grond een vernieuwde en frisse look & feel. De geactualiseerde huisstijl – met nieuwe kleuren, typografie en een beeldtaal gebaseerd op geometrische lijnen – is in 2025 doorgevoerd in al onze communicatiemiddelen, zoals mailings, website, drukwerk, tassen en grafische toepassingen in het gebouw en bij tentoonstellingen.

Verdiepende formats op social media

Op sociale media werkten we in 2025 met vaste rubrieken en formats die zorgen voor continuïteit en herkenbaarheid. Onder de noemer In Ons Kot publiceren we op onze website interviews met makers die in residentie zijn in ons huis. Deze content wordt doorvertaald naar social media met een eigen grafische laag en biedt regelmatig ruimte voor take-overs door residenten. Andere reeksen zijn onder meer Dagje mee met…, waarin we het artistieke team volgen op bezoek bij andere instellingen en festivals, en een tipsreeks waarin Vlaamse makers en initiatieven in Nederland worden uitgelicht.

Meer naamsbekendheid

We zijn gestart met het ontwikkelen van een pers- en mediabeleid. Dit beleid heeft als doel de zichtbaarheid en naamsbekendheid van de Brakke Grond te vergroten en onze positionering als Vlaams cultuurhuis te versterken. Door gerichter en consistenter samen te werken met pers en media in Nederland en Vlaanderen willen we ons overkoepelende verhaal, onze programmering en onze rol in ontwikkeling en kennisdeling beter voor het voetlicht brengen. Het pers- en mediabeleid vormt daarmee een belangrijke aanvulling op onze bredere communicatiestrategie.

Marketingcommunicatie

In de marketingcommunicatie combineren we onze eigen kanalen – zoals website, social media en nieuwsbrieven – met kanalen van partners, waarbij we betaalde socialcampagnes, banners en SEO inzetten, met name voor grotere projecten en festivals zoals Beyond the Black Box en .tiff. Voor deze projecten ontwikkelen we ook een on- en offline marketingmix. Drukwerk, zoals flyers en affiches, wordt nog steeds verspreid naast online marketing (vrij en betaald). We zien hier vaak een mooie stijging in bezoekersaantallen.

Brakke Grond Magazine

Voor seizoen 2025–2026 ontwikkelden we voor het eerst een eigen Brakke Grond Magazine, waarin we onze missie, visie en programmering op een inhoudelijk verdiepende manier presenteren. Dit magazine werd tijdens de seizoensopening gelanceerd en biedt ruimte voor reflectie en context. Het sluit aan bij onze ambitie om ons verhaal met professionele passie en aanstekelijk enthousiasme te vertellen, te laten zien en door te geven.

Prikkelarme ontvangsten

Toegankelijkheid en inclusie vormen een steeds belangrijker onderdeel van onze communicatie. Sinds een jaar organiseren we prikkelarme ontvangsten in samenwerking met Stichting Onbeperkt Genieten. Daarnaast voerden we, in lijn met de European Accessibility Act, een toegankelijkheidsscan uit van onze website en voegden we prikkel-informatie toe aan onze voorstellingen.

Onze website en nieuwsbrief werden goed gelezen

unieke websitebezoekers

Vlaamse websitebezoekers

websitebezoekers Beyond the Black Box

gemiddelde openingsrate van de nieuwsbrief

personen zijn actieve nieuwsbrieflezers

Jonger publiek

De bezettingsgraad van ons publiek was gelijk aan die van 2024: 78%. Daarbij hebben we een jonger publiek weten te bereiken: het grootste deel van ons publiek is in 2025 tussen de 26 en 35 jaar. In 2024 lag dit tussen de 31 en de 40 jaar oud, wat ook al jonger was ten opzichte van het jaar daarvoor. Maar liefst 59% van de bezoekers was nieuw in 2025.

Lees verder

Onze socials bleven groeien

bereik Instagram

aantal Facebookvolgers

aantal Instagramvolgers

nieuwe Instagramvolgers

Partnerschappen en netwerk

Netwerken en partnerschappen opereren op verschillende niveaus. Alle artistieke partners zijn verweven in onze voorbeelden en ons Vlaams-Nederlandse netwerk wordt op meerdere lagen opgebouwd.

Lees verder

Vlaams-Nederlandse partners
We zijn lid van het directieoverleg met de Vlaams-Nederlandse culturele partners (Literatuur Vlaanderen, het Nederlands Letterenfonds, de Taalunie, deBuren en de lage landen). Daarnaast is er overleg over de samenwerking met de Vlaamse Vertegenwoordiging in Den Haag (met de Diplomatieke Vertegenwoordiging, Flanders Investment & Trade, Toerisme Vlaanderen en de Taalunie) en een directeurenoverleg tussen deBuren, de lage landen en de Brakke Grond over lopende zaken en eventuele samenwerking op programmaniveau.

Op het gebied van communicatie werken we samen met het Vlaams-Nederlandse cultuurtijdschrift de lage landen en waren we partner van deBuren bij het festival Explore the North in Leeuwarden. Ook ondersteunden we deBuren bij LageLandenLiefde, dat wij in september organiseerden in samenwerking met het Nederlands Theaterfestival (NTF) en het Vlaams Theaterfestival (TF).

Op 10 juli 2025 organiseerden we, in aanwezigheid van 300 genodigden, samen met de Vlaamse Vertegenwoordiging een receptie in onze Grote Zaal en tuin ter gelegenheid van de Vlaamse feestdag op 11 juli.

Overige partners en netwerken

Onze netwerkfunctie realiseren we niet alleen via Vlaams-Nederlandse samenwerkingen. Als cultuurhuis in hartje Amsterdam zetten we bewust in op netwerken die onze positie in het Amsterdamse, bredere Nederlandse en internationale veld versterken.

Dichtbij huis zijn we vertegenwoordigd in het OAT (Overleg Amsterdamse Theaters), het MOAT (Marketing Overleg Amsterdamse Theaters), MOKER (Overleg beeldende kunstinstellingen Amsterdam), de Culturele Wallen (een collectief dat kunst en cultuur in de Amsterdamse oude binnenstad verenigt en een nieuw podium biedt) en de BizzNes (samenwerking tussen cultuurplekken en ondernemers in de Amsterdamse Nes).

We zijn partner van het Wallenfestival in juli en organiseren jaarlijks een Free Heri Heri-maaltijd ter gelegenheid van Keti Koti (de afschaffing van de slavernij) op 1 juli, en een Vrijheidsmaaltijd op 5 mei, inclusief een omkaderend programma.

In het bredere Nederlandse veld zijn we actief in de VVP (Vlakke Vloer Podia) en de VSCD (Vereniging van Schouwburg- en Concertgebouwdirecties). Daarnaast zijn we lid van en betrokken bij de werking van EUNIC (European Union National Institutes for Culture), het Europese netwerk van organisaties die zich bezighouden met culturele betrekkingen vanuit alle EU-lidstaten.

Bekijk hier alle media-uitingen i.s.m. de lage landen

Aankondiging Edgelanders (Beyond the Black Box) Artikel over de samenwerking met Mu.ZEE Aankondiging nieuwe seizoen Interview Eva Vereecke Recensie De meeting van Julie Cafmeyer Talentontwikkelingstraject van De Mediakaravaan

Organisatie

Lees verder

Team en bestuur

In 2025 telden we gemiddeld 14,96 VTE. Onze vaste medewerkers zijn verdeeld over verschillende teams: artistiek, techniek, marketing-communicatie, productie, gebouwbeheer, planning en verhuur, zakelijk, HR en directie.

Lees verder

In 2025 vertrokken enkele ervaren collega’s: zakelijk leider Wouter de Wilde, senior communicatiemedewerker Bettina Lorsheijd en coördinator Team & Organisatie Sarah Rotteveel. Zij werden opgevolgd door Emma de Jonge (zakelijk coördinator), Joyce Vanhommerig (medewerker strategische communicatie) en Pauline Otten (coördinator Team & Organisatie). De inwerking en overdracht verliepen vlot, maar vroegen vanzelfsprekend tijd en brachten een nieuwe manier van werken met zich mee.
Sophie Dogterom (artistiek medewerker beeldende kunst en productiemedewerker) vertrok begin zomer voor een jaar naar het buitenland. Zij wordt tijdens het seizoen 2025-2026 deeltijds vervangen door Mirthe Demaerel voor beeldende kunst.

Personeelsoverzicht
In totaal waren in 2025 gemiddeld 14,96 VTE in dienst bij Stichting Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond. Er waren enkele wissels en (tijdelijke) vervangingen. Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond hanteert de cao Nederlandse Podia.

We werken aan het onthaal met een ploeg van avondcoördinatoren (freelancers) en voor voorstellingen met publieksbegeleiders (vrijwilligers). De gebouwenbeheerder wordt versterkt door een medewerker met een afstand tot de arbeidsmarkt.
In 2025 verwelkomde de stichting vijf stagiairs die gedurende een langere periode drie of meer dagen per week aanwezig waren. Het betrof twee Vlaamse en drie Nederlandse stagiairs.

Vertrouwenspersoon
De Brakke Grond beschikt sinds 2022 over een vertrouwenspersoon. Medewerkers, residenten en avondcoordinatoren kunnen bij deze persoon terecht met vragen, zorgen of meldingen over bijvoorbeeld ongewenst gedrag, integriteit, sociale veiligheid of andere situaties waarbij men behoefte heeft aan een vertrouwelijk gesprek of advies.
De vertrouwenspersoon biedt een luisterend oor, denkt mee over mogelijke vervolgstappen en kan desgewenst ondersteunen bij het verkennen van formele of informele routes. Over het bestaan en de rol van de vertrouwenspersoon wordt actief gecommuniceerd: alle nieuwe medewerkers en residenten worden bij aanvang geïnformeerd over deze mogelijkheid en hoe de vertrouwenspersoon te bereiken is.

Bestuurswerking
Het bestuur kwam in 2025 vijf keer bijeen. De belangrijkste prioriteit was het proces rond de nieuwe beleidsnota 2026–2030. Hiervoor organiseerden we in februari 2025 een volledige beleidsdag met het bestuur.

Andere agendapunten hadden betrekking op organisatiebeleid, personeelsbeleid, inhoudelijk beleid, financieel beleid en infrastructuur. Tijdens de vergaderingen kwamen, naast de nieuwe beleidsnota, het financieel beleid en beheer uitgebreid aan bod, waaronder de begroting 2026, de cijfers over 2025, de jaarrekening 2024, kwartaalrapportages en prognoses.

Daarnaast besprak het bestuur onder meer: de algemene voortgang en werking van het huis; de beheersovereenkomst 2026–2030; programmatie en communicatie; personeelsbeleid; de exploitatie van de horeca; de staat van het gebouw en infrastructurele vraagstukken; de houding van de organisatie ten aanzien van maatschappelijke standpunten; het inhoudelijk jaarverslag 2024; het jaaractieplan 2025; het rapport van de visitatiecommissie.

Kwaliteitscodes organisatiebeleid

In de nieuwe Beleidsnota 2026–2030 heeft de Brakke Grond expliciet een doelstelling opgenomen rond good governance en goed zakelijk bestuur. De Brakke Grond onderschrijft de Vlaamse Bestuurscode Cultuur (geënt op de Nederlandse Governance Code Cultuur), neemt zich voor hierin een voortrekkersrol op te nemen en beschouwt goed en transparant bestuur als een voortdurend proces van reflectie en verbetering.

Lees verder

Infrastructuur

Ons gebouw is al 25 jaar een aandachtspunt. De eigenaar is de Vlaamse overheid, waardoor procedures niet altijd afgestemd zijn op de Nederlandse context. De fysieke afstand tussen Brussel en Amsterdam maakt dat besluitvorming soms complex verloopt. In de komende periode dringen zich diverse veiligheidsaanpassingen, vervangingen van installaties en structurele renovaties op.

Lees verder

Ook in 2025 vroeg het gebouw extra aandacht. In de zomer voerden we herstellingen uit aan de hijsinstallatie in de Grote Zaal en werden in het hele gebouw doorvoeringen aangepast naar aanleiding van brandveiligheidsmaatregelen.

Het pand is op meerdere vlakken toe aan een grondige renovatie, zowel structureel (isolatie, duurzaamheid) als op het vlak van installaties (verwarming, ventilatie, airco en elektriciteit). Voorlopig zijn tijdelijke ingrepen uitgevoerd, zodat zowel de Grote als de Rode Zaal de komende jaren inzetbaar blijven.

De veelzijdigheid van het gebouw ondersteunt het experimentele en grensverleggende karakter van de organisatie en biedt makers letterlijk en figuurlijk ruimte om te ontwikkelen. Tegelijk staat het verouderende gebouw in contrast met de actuele, vooruitstrevende programmering en het artistieke DNA van de organisatie. Een grondige renovatie dringt zich dan ook op.

De Brakke Grond is, mede door haar ligging in hartje Amsterdam, een unieke culturele plek. In Nederland bestaan geen gemeentelijke culturele centra zoals in Vlaanderen, waar podiumkunsten, beeldende kunst en andere disciplines onder één dak samenkomen. Culturele gebouwen hebben hier doorgaans één hoofdfunctie. De combinatie van zalen, tuin, plein en café maakt de Brakke Grond uitzonderlijk geschikt voor interdisciplinaire kunstpraktijken.

De komende jaren willen we sterker inzetten op diversifiëring van inkomsten door een strategisch verhuurbeleid. De mogelijkheden en centrale ligging maken het gebouw aantrekkelijk voor uiteenlopende organisaties en bedrijven. Dat vraagt echter investeringen in veiligheid, duurzaamheid en adequate geluids- en klimaatisolatie. Deze investeringen zullen zowel de inzetbaarheid van het gebouw als de financiële gezondheid van de organisatie versterken.

Wij dienden bij de Vlaamse overheid een programma van eisen in voor toekomstige renovaties, verbouwingen en vervanging van installaties.

Organisatieprocessen

Op het vlak van personeelsbeleid zetten we sinds het najaar van 2024 verschillende veranderingen in gang. Het onthaalbeleid voor nieuwe medewerkers werd vernieuwd, de sollicitatieprocedure aangepast en we introduceerden een nieuwe aanpak van planningsgesprekken, die in 2025 werd getest en geëvalueerd.

Lees verder

Inkomsten en uitgaven

Lees verder

Financieel resultaat

Het boekjaar 2025 werd afgesloten met een verlies van circa € 154.818. Dit resultaat is voornamelijk toe te schrijven aan stijgende kosten - in het bijzonder indexering van personeelskosten en programmeringskosten - zonder een evenredige toename van de structurele inkomsten, waaronder verhuurinkomsten.

Op het vlak van projectsubsidies was 2025 nochtans een uitzonderlijk positief jaar. Via tien ingediende en gehonoreerde projectaanvragen genereerden we € 146.000 aan bijkomende inkomsten. Ook de ticketverkoop presteerde sterk en we hebben actief ingezet op een verhoogde zaalverhuur.

Desondanks blijven de stijgende kosten een grote uitdaging. Uitgaven voor personeel, hotelovernachtingen, reisvergoedingen en uitkoopsommen namen aanzienlijk toe. Hierdoor wordt het steeds complexer om de begroting structureel in evenwicht te houden.

De personeelskosten vielen bovendien hoger uit dan begroot. Dit was het gevolg van ziekte en het vertrek van enkele medewerkers, waardoor tijdelijk extra freelance capaciteit moest worden ingezet en in sommige gevallen sprake was van overlap tussen vertrekkende en nieuwe medewerkers om een zorgvuldige overdracht te garanderen.

Structurele subsidiëring en vooruitblik

We zijn verheugd over het positieve rapport van de visitatiecommissie (juni 2025) en het bijzonder positieve advies van de Vlaamse minister van Cultuur over onze beleidsnota 2026–2030. Onze financiële vraag werd echter, in het kader van bredere besparingen binnen het Vlaamse cultuurlandschap, niet gehonoreerd.

Voor de nieuwe beheersovereenkomst 2026–2030 werd een jaarlijks subsidiebedrag van € 1.590.000 toegekend, op basis van onze ingediende beleidsnota. Dit betekent een beperkte stijging van € 20.000 ten opzichte van de periode 2022–2025 (€ 1.570.000) en een relatief beperkte groei ten opzichte van 2018–2021 (€ 1.521.000).

In reële termen komt dit neer op een status quo. Gezien de loonkosten in de afgelopen tien jaar met circa 25% zijn gestegen, impliceert dit een aanzienlijke oefening in kostenefficiëntie en besparingen.

De komende jaren staan we voor de uitdaging om een duurzaam evenwicht te vinden tussen financiële gezondheid en het behoud van een kwalitatieve, gastvrije en open culturele werking. Dit vraagt scherpe keuzes, een verdere optimalisatie van inkomstenstromen en een voortdurende afweging tussen artistieke ambitie en budgettaire realiteit.

Baten en lasten

Colofon

Verantwoordelijk uitgever: Eva Vereecke
Concept en design: Verve
Samenstelling en redactie: de Brakke Grond
Coördinatie en eindredactie: team Communicatie
www.brakkegrond.nl

Fotografie: Nick Chesnaye, Elodie Vreeburg, Femke Geyselink, Koen Broos, Christophe Engels, Alex Heuvink, LNDWStudio, Sophie Knijff, Tom Herbots, Nadia Lauro.

Jaarverslag 2025